记我的听歌历程

我的听歌历程，大致回忆，想什么就写什么。很多地方表述不当，还请见谅。

我很小的时候，喜欢听凤凰传奇。刚上小学的时候，喜欢听周杰伦。每次追电视上放的好声音，都带有朴素的情感，总是希望周杰伦赢。（应该是好声音第四季，张磊的民谣直接封神）。到了大概6年级，我听到了Beyond的《光辉岁月》。虽然以前也听过，只觉得这首歌非常熟悉，但是那一次突发奇想，对Beyond来了兴趣。于是去搜，发现了《海阔天空》，《不再犹豫》，《真的爱你》，《冷雨夜》，《大地》这一系列金曲。全部出自这一个乐队。

左《乐与怒》专辑封面，右是Beyond四子时期的照片·

慢慢的，我已经不满足于听这些已经烂熟的歌，于是开始从Beyond第一张专辑《永远等待》开始听（虽然那个时候也不太听的明白Beyond早期作品）。后面了解Beyond的历史，黄家驹才华横溢却英年早逝。（印象很深的是一个MV，1993年，马来西亚不插电演唱会上，家驹食言了。泪目了当时。）

  黄家驹在演唱会结束时

  寒假，我看完了Beyond1991生命接触演唱会（家驹金属狂人的裸衣奔跑）和Beyond2005告别演唱会（快结束的时候忍不住哭了，泪奔）。

    Beyond对我意义重大，不仅是歌曲中积极的元素传达给我，还对我的听歌方向产生重大影响。 （摇滚的启蒙，老歌的导师）

由于beyond是个香港乐队，出名的歌大部分是粤语金曲，所以自然而然去听一些香港金曲，后面扩展为港台金曲。

    这个时候，听的就不太深入了，大多是把一些熟悉的老歌听了遍，说几首对我而言比较深刻的歌。张国荣的春夏秋冬，Monica，梅艳芳的女人花，似是故人来（后面才知道这歌是罗大佑写的曲子），林子祥的男儿当自强，敢爱敢做，还有十分十二寸（当时最喜欢的现场1985年香港年度金曲颁奖典礼），四大天王的热歌。

    但是台湾那边听的少，华裔歌手也基本没听。像周杰伦，林俊杰，邓紫棋等。

    有一个印象很深的是台湾的王杰。这个就厉害了。先是听了他几首出名的歌。被他独特的嗓音和浪子情怀吸引了。而且，在之后听歌进入重金属时期，唯一能听的下去的港台明星就只有王杰了。（何曾想到，在高考完后的一段时间天天听这个。一场游戏一场梦，忘了你忘了我，有一个比较有冲劲的歌叫人在风雨中。）

   王杰 及其年轻的王杰

可以看出，本人听的基本是80年代到90年代居多。而且了解是比较贫乏的。

    直到初一的时候，酷狗音乐当时不知道怎么给我推歌，给我整了一个Rammstein（德国战车）的eifersucht(吃醋)。刚开始听被吓到了。赶紧切到港台金曲。然后又突然很想听，又在听歌记录里翻出eifersucht。然后又被吓出来切歌。就这么往复几次，然后就被其中机械阴冷的风格，重复硬朗的节奏(有个戏称叫弹钢筋)深深吸引了。于是入坑工业金属。这是第一个我把全部专辑从头听到尾的乐队。

比较上头的是第一专辑《Herzeleid》，第二张专辑《Sehnsucht》，第三张专辑《Mutter》，第四张专辑《Reise，Reise》的所有歌，后面几张也是慢慢上头的，一句话，我非常喜欢Rammstein。

《Herzeleid》部分封面

    既然接触了Rammstein，那么不可避免的接触到戏称为伪金属迷最喜欢的Marilyn Manson（玛丽莲曼森）。这个也是重量级，this is new  shit的听感，颇有听eifersucht的感觉，果断入坑。Manson非常摇滚，非常金属，奇异的装扮，叛经离道的态度与行为。（基督教貌似在西方国家还是有很大影响力，反基督确实哈人，但我是无神论。）  我听了他比较前面几张专辑，第一张《Portrait Of An American Family》。还有经典翻唱sweet dreams（mv里非常抽象，我觉得太强了）。后面《Antichrist Superstar》，《Mechanical Animals》,《Holy Wood》,《The Golden Age Of Grotesque 》。都太强了，一度成为我对摇滚明星的定义（Bavid Bowie，Iggy Pop当时还不知道，都是重量级）。在初二寒假，那时我也比较抽象，每天早上6点爬起来写作业（超前做作业），必拿着当时一个破的杂牌手机在我的房间外放Marilyn Manson。放一整天。

  marilyn manson 

当然，Slipknot（活结）也是一个伪金属迷的必要修养。但是这个听的就比较浅了。只听了几首出名的歌，可能是我更喜欢工业金属吧。

    题外话，在这段时间里，我也开始听洛天依。2018年中国好声音，初选，有个打包安琪的组合（重金属的嘶吼的黄安琪后面应该是往金属发展了，而偏甜美人声的刘安琪往歌手发展，但最后有了一个国风摇滚乐队，四喜丸子），翻唱了一首洛天依的权御天下。确实感觉很好，在经过我的所谓伪金属鄙视链(瞧不起其他音乐)，我最终还是放弃挣扎，开始听洛天依。还有言和，乐正绫等。也仅限于此。

    至此，我对中国摇滚的认知为零（汪峰算不算?当时被营销号带节奏，感觉汪峰不行，但是后面听鲍家街34号和汪峰，感觉他非常行）。

    2019年，乐队的夏天第一季横空出世。这个算是我的中国摇滚启蒙了。我从家里电视上的广告了解到这个综艺，引起了我的兴趣。我看了前面几期，后面决赛因为学业没空看，但是了解到新裤子乐队拿了冠军（后面主唱彭磊在乐夏第三季已经成为超级乐迷了）。初看的时候，总是觉得还是工业金属牛，这都是啥跟啥啊。但是后面渐渐觉得其实还是可以听下去的。我认识了许多优秀的乐队，像新裤子，刺猬，痛仰（第一张专辑太猛了）等，还有那一季没上乐夏的二手玫瑰，后海大鲨鱼，还有谢天笑，还去听了一些比较小众的乐队。

    我其实没有认真去听这些乐队的歌，只是去听一听他们的热门歌曲，顺便再去往前翻他们之前有没有让我感兴趣的专辑。但是最重要的是音乐观念上的转变，从之前的工业金属至上到对摇滚的开放态度（总的还是偏摇滚）。

  左上：新裤子《龙虎人丹》 右上：刺猬《白日梦蓝》

左下：痛痒《这是个问题》 右下：谢天笑《冷血动物》

  然后，疫情来了。

    在家摸鱼，自然有非常多的时间去做喜欢的事 去发掘音乐。

    首先是魔岩三杰。经常看见网上懂哥诉说这三人的传说，中国摇滚乐的巅峰。

    窦唯，我听了前3个专辑，《黑梦》，《艳阳天》，《山河水》。《黑梦》里 噢，乖 非常有感触，其他没听出什么感触。《艳阳天》里的词拿去写作文了，但是也没听出什么感触。《山河水》应该是我当时最喜欢的窦唯的专辑（后面最喜欢的是《雨吁》）。非常喜欢这种用非中国传统乐曲来营造一种中国式浪漫空灵的氛围。（高考后回听感觉《黑梦》与《艳阳天》都非常顶。黑梦非常独特，有态度有力量，如梦中的，不是那种甜美，柔软，飘飘然的梦，是黑梦，实验性与音乐性并存。艳阳天的听感更加柔和自然，艳阳天里懒洋洋的意境。）（形容不出来了，以后想到了补上。）

左上：《黑梦》 右上：《艳阳天》 左下：《山河水》 右下：《雨吁》

    何勇的麒麟日记，俩版垃圾场都很猛。何勇的歌正如他在采访时说的，麒麟，没有一个固定的风格。声音里有力量。钟鼓楼，头上的包，还有幽灵，我比较喜欢。垃圾场振聋发聩。（有没有希望?）

下：《垃圾场》

    张楚是一个特殊的摇滚音乐人。他的词非常质朴动人。声音也像他的词。他更是一个诗人，气质与窦唯的高冷，何勇的猛，形成鲜明对比。2张专辑（其实前面还有一张，还没听惯），扎根于社会生活，默默展现批评与生命的力量。在台上唱歌也是喜欢安静站或坐着唱。我较为喜欢的是孤独的人是可耻的，姐姐，厕所和床，造飞机的工厂。

《孤独的人是可耻的》

《造飞机的工厂》

然后是伍佰。开始是把他当做回忆台湾老歌来听，因为他有一些非常经典流行的作品。之后由于乐夏的影响，发现伍佰还有一个IP是伍佰&China’s blue。是个乐队。于是开始翻伍佰的专辑。抛去前3专（《爱上别人是快乐的事》当时不知道，这个也好，爱情的尽头与浪人情歌当时不是很喜欢）。我从《树枝孤鸟》开始听，初听其实听不惯，最终还是像之前听工业金属一样，又或者处在闽语区，对这种语言有着天生的熟悉。借着这个劲，我将伍佰的所以专辑都听了，他即写出了许多流行经典，又有许多自己的巧妙构思，做过许多不同风格，骨子里是浓浓的台语摇滚。最喜欢的一定是钉子花那张专辑（个人认为是伍佰最好的专辑，充满乡土人文情怀）。

左：《树枝孤鸟》 右：《钉子花》

    再者就是万能青年旅店，草东没有派对。他们很火，想不知道都难。我认为现在中国的新乐队都受到或多或少的这俩个乐队的影响。专辑都很好。

    此外是在其他金属方面的探索，激流金属，工业金属，激流金属，力量金属，新金属，死亡金属（重量级），黑金属等。

    比较认真听的一个是Opeth（月亮之城）。第一次听到一首歌10分钟左右。而且一张专辑里还几首这样的歌。歌词与歌曲意境很匹配（据说歌词是主唱乱写的），编曲很有美感。可听性很强。主唱是个锐评哥。反正给我是大受震撼。前几张专辑都很不错，最喜欢《Damnation》和《Blackwater Park》。我的网名出于此，直接用他们的名字。

左：《Damnation》 右：《Blackwater Park》

   还有一个是Alcest，这个是之前刷百度了解到的乐队。不好定义风格，自赏黑，黑金属，盯鞋等，音乐听起来就像美好的小精灵穿梭于黯淡的森林之中，治愈，奇幻，优美，听不腻。每首歌我觉得都好听。我社交媒体的头像之前出于此，拿他们的照片。

1 Souvenirs d’un autre monde	2  Écailles de lune	3 Les voyages de l’âme
4 Shelter	5 Kodama	6 Spiritual Instinct

  最后，逐渐了解一些知名国外乐队以及他们的名曲。

    疫情期间，我做作业的时候被伍佰的《梦的河流》这张专辑里的一首歌，暴雨洗脑了。休息的时候我会坐在我家的窗边，阳光照进来，身上暖洋洋的，喜欢放橘子海的歌，让自己去到心中的那片海。

    那年乐队的夏天2如约而至。借着这阵风，我又接触了一波中国乐队，到高一为止，海朋森，蛙池，回春丹，刘森等，这段时间喜欢比较批评文艺网红的。

    高二的时候，主要是继承之前的听歌风格了。但是比较文艺复兴。

    重听beyond。再听beyond早期的专辑与三子时期的专辑。感觉许多东西都听明白了。最喜欢应该是《亚拉伯罕跳舞女郎》。

    再听窦唯，主要发现了《雨吁》这张专辑，词的虚化，意境的构造，给人一种中国风的感觉。还有《殃金咒》，长达40几分钟的死亡金属。

    再听刘森，把刘森的几个小号（小号和分身是真的多）都拿出来听。刘森给人一种县城文艺青年的感觉，有理想，有烟火。

    高三上学期，学习上比较抑郁，整个人也比较抑郁。这时候开始听起后朋。

    最开始听的是来自白俄罗斯的后朋，Molchat Doma。Судно (Борис Рыжий)（夜壶（鲍里斯.里日））确实哈人，机械的鼓机，冰冷的吉他，不带一点感情的演唱，高级黑暗的歌词，来自最后一个苏联诗人Борис Рыжий（ 鲍里斯.里日）。在致郁方面只能说是太得劲了。在考差了的那个下午，回到家，面对稀稀拉拉的车流，小河也在慢慢流淌。要日落，于是天阴沉沉的。我靠在窗台上，透过由铁栏杆制成的防盗网里面看外面。插上耳机，循环播放这首歌。脑袋里面也止不住的胡思乱想。

（以上是错误的生活态度，别学。）

  回到Molchat Doma本身，这个乐队的专辑封面采样于在苏联控制或影响下的宏伟建筑。这些建筑体现了苏联独特的美学，野兽派风格。不禁令人遐想起曾经的那个红色巨人的强大壮观，而如今物是人非，一种悲伤之感油然而生。歌曲本身带有的致郁情绪，令人伤感。

   其他的俄式后朋，处在后苏联地区下，听起来也是伤感。编曲简单，不断重复，听多了确实也腻了。但是我不是很喜欢其他语种的后朋，只有俄式后朋才能听的到某种特殊的感觉。

    然而，后朋不应该只是网抑云。它更是一种对自我的反思，与朋克不同的一种内敛的形式。

    之后在某些后朋歌单，我接触了苏联摇滚教父Виктор Цой（维克多.崔）。他的乐队叫做Кино（电影）。他的音乐很独特，成长于苏联的地下环境，赶上了戈尔巴乔夫的错误改革，地下摇滚之声走上台前。歌曲中自省，向上的元素，深深感染了我。初听也是不太习惯，俄语太拗口了，但是后面反复去听几次，也就习惯了，他的音乐把我从一味的悲伤拽出来，并深刻理解后朋克。遗憾的是，1990年8月15日，他因一场意外的车祸去世。

左： Кино乐队 右：维克多.崔

    在高三寒假，我突然想听听老歌怀怀旧。听起罗大佑的经典歌曲，那是他的第一张专辑《之乎者也》（1982年，太厉害了）里的。于是饶有兴致开听，直接被 之乎者也 （这是专辑里的一首同名歌）深深折服了，之前初中在重金属听的最凶的时候也听过 之乎者也 。但是那时见识短浅，觉得这唱的是什么垃圾，没有重金属带劲。但这次听，却有一种沉闷的力量，所谓歌曲者，是否如此也。专辑内，一首乡愁四韵，一首错误，让我领悟到了不一样的东西。原来歌曲可以这样的丰富，诗意。鹿港小镇，听多少次还是一样的震撼。何为好，何为不好，何为故土，何为乡情，罗大佑的铜锣嗓，独特的嗓音十分契合了他的歌曲。我将他所以的专辑一一听过，每首歌都在贯彻他的理念，言之有物。我明白了，他为何被冠以教父之名，他的歌放在今天也不会过时。我喜欢的专辑是《之乎者也》，和《原乡》。《原乡》是罗大佑中国三部曲中最后一部曲（第一部《皇后大道东》，第二部《首都》），熟悉闽南话传递出多少代中国人不变的乡土之情。而且，罗大佑也深刻影响了我的听歌方向。摇滚不一定就是最好的，要多元广泛了解更多的音乐，作为一名中国人，要关注乡土人情，我们的根在那，而不在别的地方。

左：罗大佑 右：罗大佑年轻时

左：《之乎者也》 右：《原乡》

    然后就是西北歌王，王洛宾。作为一名老干部，他在西北，收集民歌，改编创作，在抗战时期与解放战争时期就辗转西部地区，历经沧桑几十载。初识王洛宾，是因为刘森翻唱了一首永隔一江水。而后在听罗大佑时，发现他的第二张专辑里翻唱了一首青春舞曲。于是专门去找关于他的专辑，网易云上能听的只有一张，均是由骆宾王收集或者创作，别人翻唱。里面有许多脍炙人口的歌曲，《马车夫之歌》，《青春舞曲》《在那遥远的地方》《掀起你的盖头来》，民歌是民族之声，声声不息。

  然后就开始听红歌。红歌荟萃，听了好多红歌。印象很深的是国际歌，东方红和大海航行靠舵手。我老家非常偏僻，但是那老一辈的人好多都会唱这几首（我所知道的）。我最喜欢的是映山红，邓玉华老师演唱的版本，从开始独唱到后面突然器乐声一下子响起来，气势磅礴，“血撒红旗哟旗更红”“革命鲜花哟代代红”这个歌词好，根据地的人民对于红军，中国共产党的期盼，敢于反抗国民党，地主的守旧势力，不怕流血，敢于牺牲的精神令人动容。在经典红歌里可以听出，人民是英雄的，感情是真挚的，所以感动。

对于西方摇滚，我开始认真听起The Beatles（披头士），The Rolling Stones（滚石），Bob Dylan（鲍勃.迪伦），Led Zeppelin（齐柏林飞艇），还有David Bowie（大卫.鲍伊），Iggy Pop（伊基波普）等等。

然后，就开始沉迷德国的Kraftwerk（发电站乐队），目前最喜欢的乐队。由最开始的泡菜摇滚开始，成为电子乐的先驱。简单的音色，精彩的编排，令我神往。不像现在商业化电音与满是动次打次的土DJ，发电站的音乐比较纯粹。（可能是祖师爷的时代也没那么多乐器）。歌曲也非常前卫，处处透露着严谨德国人的态度。

专辑《Autobahn》（高速公路），模仿汽车上高速的场景，还有彗星划过的声音。特别是他们用电子乐器来模仿鸟叫，营造出东方山水的清幽之感。

专辑《Trans-Europe Express》，我习惯叫做欧洲特快。整张专辑行云流水，像是坐上高铁穿越欧洲。始发，运行，到站，十分巧妙。

专辑《The Man Machine》，the model比较出名。使人置身于未来都市，其中metropolis（大都会）个人最为喜欢，为此还特意去看了德国的同名电影，电影也不错。

专辑《Computer World》，走进电脑与计算的世界，1981年算是深刻预言了现在的社会发展。最爱computer love（旋律优美上头）。

专辑《Techno Pop》，个人最喜欢的专辑，非常现代成熟。

专辑《Tour De France》，为环法自行车赛做的专辑。听起来像是自己在环法，特别是自己骑自行车的时候。

顺带也了解了一下ymo（坂本龙一之前的乐队，比kraftwerk晚一点）。

    这个时候开始沉迷合成器了，之前的后朋，还有现在一些中国的乐队都较多运用合成器。比较喜欢的乐队是depeche mode（赶时髦）。很经典的合成器流行乐队。刚开始的合成器比较简易，也比较洗脑。

    之后开始回听工业金属。美国的内阁乐队，德国的kmfdm（记成昆明防盗门），都是工业金属先驱。之前听的工业基本都是德式工业，或多或少带点战车味道。

    高考结束后，又开始怀旧，找了许多老歌开始听，听齐豫，张雨生，齐秦，邓丽君，郑智化等（特别是王杰），也终于开始认真听周杰伦了。补齐之前听老歌的版图。

    在了解中国台湾乐坛的时候，再次发现了交工乐队。其实初三就知道了，当时没感觉。一个客家乐队。成立于1999年，台湾客家美浓镇土生土长的乐团，早期因为反美浓水库而受到重视，后来开始关注农民和农村议题，音乐形式也愈趋成熟。客家话虽然我听不懂，但是，土地和人民的语言是共通的。听《菊花夜行军》，非常感动。听菊花夜行军这个歌时，感觉土地之泪，农民之惨，人民之苦，有点不敢听，不忍心听，菊花大降价，菊农只能对着菊花偷偷梦想。听风神125的时候，也是泪目感动，哭出来了，不知道为什么。阿妈的声音深深刺在我心里。“成仔，要努力认真做，别人家如果开辆BMW（可能是某种拖拉机），我们就铁牛车勉强拖，凑合凑合一定会有高进的日子。”但是，初来城市打拼的我却狠狠的失败了，人生幻灭，只能回家乡。于是我骑着风神125（某种土摩托），“辞别这个哮喘的城市”，但是又愧对阿妈，不想让家乡的人知道我的失败。在这种矛盾下，加上主唱林生祥后面绝望近乎嘶吼的嗓音，更令我难绷。这首歌我听了会哭，因为歌里可能写的是自己吧。

左：《我等就来唱山歌》 右：《菊花夜行军》

    暑假快结束的时候，乐队的夏天第三季也开播了。之前很喜欢的乐队也上去了（橘子海比较可惜，看好二手玫瑰），还有给我到来惊喜的小众乐队，不过很可惜没有重型乐队参加。

    最后 评选一下我心目中的十大专辑。

第一，罗大佑的《之乎者也》
第二，窦唯《雨吁》        个人认为这个才是中国风
第三，Kraftwerk《techno pop》
第四，Kraftwerk《autobahn》
第五，Alcest《Kodama》
第六，罗大佑《原乡》
第七，交工乐队《菊花夜行军》
第八，Кино《Чёрный Альбом》（黑色专辑） 维克多崔的遗作。
第九，Opeth（月亮之城）的《Damnation》不一样的黑金属。
第十，伍佰的《钉子花》

还有几张专辑也是非常喜欢的。

鲍家街43号《鲍家街43号》                汪峰老师中国摇滚半壁江山
R.E.M.（快转眼球）《Murmur》      另类摇滚祖师爷，快转眼球的第一张专辑
林强的《向前走》                             林强不严谨的说法叫台湾窦唯，闽南语与摇滚结合的开创者，博客名字出自他的另一个专辑
Judas Priest（犹大圣徒）的《Painkiller》（感觉不是翻译成止痛药，我习惯叫超级杀手）                 重金属，非常猛
罗大佑的《青春舞曲-演唱会实况精华》                                                    最喜欢的现场专辑
Кино的《Последний герой》（最后的英雄）                                     Группа крови（血液型）据说俄罗斯人都会唱。很深刻