记我的听歌历程

我的听歌历程,大致回忆,想什么就写什么。很多地方表述不当,还请见谅。

我很小的时候,喜欢听凤凰传奇。刚上小学的时候,喜欢听周杰伦。每次追电视上放的好声音,都带有朴素的情感,总是希望周杰伦赢。(应该是好声音第四季,张磊的民谣直接封神)。到了大概6年级,我听到了Beyond的《光辉岁月》。虽然以前也听过,只觉得这首歌非常熟悉,但是那一次突发奇想,对Beyond来了兴趣。于是去搜,发现了《海阔天空》,《不再犹豫》,《真的爱你》,《冷雨夜》,《大地》这一系列金曲。全部出自这一个乐队。

左《乐与怒》专辑封面,右是Beyond四子时期的照片·

慢慢的,我已经不满足于听这些已经烂熟的歌,于是开始从Beyond第一张专辑《永远等待》开始听(虽然那个时候也不太听的明白Beyond早期作品)。后面了解Beyond的历史,黄家驹才华横溢却英年早逝。(印象很深的是一个MV,1993年,马来西亚不插电演唱会上,家驹食言了。泪目了当时。)

  黄家驹在演唱会结束时

  寒假,我看完了Beyond1991生命接触演唱会(家驹金属狂人的裸衣奔跑)和Beyond2005告别演唱会(快结束的时候忍不住哭了,泪奔)。

    Beyond对我意义重大,不仅是歌曲中积极的元素传达给我,还对我的听歌方向产生重大影响。 (摇滚的启蒙,老歌的导师)

由于beyond是个香港乐队,出名的歌大部分是粤语金曲,所以自然而然去听一些香港金曲,后面扩展为港台金曲。

    这个时候,听的就不太深入了,大多是把一些熟悉的老歌听了遍,说几首对我而言比较深刻的歌。张国荣的春夏秋冬,Monica,梅艳芳的女人花,似是故人来(后面才知道这歌是罗大佑写的曲子),林子祥的男儿当自强,敢爱敢做,还有十分十二寸(当时最喜欢的现场1985年香港年度金曲颁奖典礼),四大天王的热歌。

    但是台湾那边听的少,华裔歌手也基本没听。像周杰伦,林俊杰,邓紫棋等。

    有一个印象很深的是台湾的王杰。这个就厉害了。先是听了他几首出名的歌。被他独特的嗓音和浪子情怀吸引了。而且,在之后听歌进入重金属时期,唯一能听的下去的港台明星就只有王杰了。(何曾想到,在高考完后的一段时间天天听这个。一场游戏一场梦,忘了你忘了我,有一个比较有冲劲的歌叫人在风雨中。)

   王杰 及其年轻的王杰

可以看出,本人听的基本是80年代到90年代居多。而且了解是比较贫乏的。

    直到初一的时候,酷狗音乐当时不知道怎么给我推歌,给我整了一个Rammstein(德国战车)的eifersucht(吃醋)。刚开始听被吓到了。赶紧切到港台金曲。然后又突然很想听,又在听歌记录里翻出eifersucht。然后又被吓出来切歌。就这么往复几次,然后就被其中机械阴冷的风格,重复硬朗的节奏(有个戏称叫弹钢筋)深深吸引了。于是入坑工业金属。这是第一个我把全部专辑从头听到尾的乐队。

比较上头的是第一专辑《Herzeleid》,第二张专辑《Sehnsucht》,第三张专辑《Mutter》,第四张专辑《Reise,Reise》的所有歌,后面几张也是慢慢上头的,一句话,我非常喜欢Rammstein。

《Herzeleid》部分封面

    既然接触了Rammstein,那么不可避免的接触到戏称为伪金属迷最喜欢的Marilyn Manson(玛丽莲曼森)。这个也是重量级,this is new  shit的听感,颇有听eifersucht的感觉,果断入坑。Manson非常摇滚,非常金属,奇异的装扮,叛经离道的态度与行为。(基督教貌似在西方国家还是有很大影响力,反基督确实哈人,但我是无神论。)  我听了他比较前面几张专辑,第一张《Portrait Of An American Family》。还有经典翻唱sweet dreams(mv里非常抽象,我觉得太强了)。后面《Antichrist Superstar》,《Mechanical Animals》,《Holy Wood》,《The Golden Age Of Grotesque 》。都太强了,一度成为我对摇滚明星的定义(Bavid Bowie,Iggy Pop当时还不知道,都是重量级)。在初二寒假,那时我也比较抽象,每天早上6点爬起来写作业(超前做作业),必拿着当时一个破的杂牌手机在我的房间外放Marilyn Manson。放一整天。

  marilyn manson 

当然,Slipknot(活结)也是一个伪金属迷的必要修养。但是这个听的就比较浅了。只听了几首出名的歌,可能是我更喜欢工业金属吧。

    题外话,在这段时间里,我也开始听洛天依。2018年中国好声音,初选,有个打包安琪的组合(重金属的嘶吼的黄安琪后面应该是往金属发展了,而偏甜美人声的刘安琪往歌手发展,但最后有了一个国风摇滚乐队,四喜丸子),翻唱了一首洛天依的权御天下。确实感觉很好,在经过我的所谓伪金属鄙视链(瞧不起其他音乐),我最终还是放弃挣扎,开始听洛天依。还有言和,乐正绫等。也仅限于此。

    至此,我对中国摇滚的认知为零(汪峰算不算?当时被营销号带节奏,感觉汪峰不行,但是后面听鲍家街34号和汪峰,感觉他非常行)。

    2019年,乐队的夏天第一季横空出世。这个算是我的中国摇滚启蒙了。我从家里电视上的广告了解到这个综艺,引起了我的兴趣。我看了前面几期,后面决赛因为学业没空看,但是了解到新裤子乐队拿了冠军(后面主唱彭磊在乐夏第三季已经成为超级乐迷了)。初看的时候,总是觉得还是工业金属牛,这都是啥跟啥啊。但是后面渐渐觉得其实还是可以听下去的。我认识了许多优秀的乐队,像新裤子,刺猬,痛仰(第一张专辑太猛了)等,还有那一季没上乐夏的二手玫瑰,后海大鲨鱼,还有谢天笑,还去听了一些比较小众的乐队。

    我其实没有认真去听这些乐队的歌,只是去听一听他们的热门歌曲,顺便再去往前翻他们之前有没有让我感兴趣的专辑。但是最重要的是音乐观念上的转变,从之前的工业金属至上到对摇滚的开放态度(总的还是偏摇滚)。

  左上:新裤子《龙虎人丹》 右上:刺猬《白日梦蓝》

左下:痛痒《这是个问题》 右下:谢天笑《冷血动物》

  然后,疫情来了。

    在家摸鱼,自然有非常多的时间去做喜欢的事 去发掘音乐。

    首先是魔岩三杰。经常看见网上懂哥诉说这三人的传说,中国摇滚乐的巅峰。

    窦唯,我听了前3个专辑,《黑梦》,《艳阳天》,《山河水》。《黑梦》里 噢,乖 非常有感触,其他没听出什么感触。《艳阳天》里的词拿去写作文了,但是也没听出什么感触。《山河水》应该是我当时最喜欢的窦唯的专辑(后面最喜欢的是《雨吁》)。非常喜欢这种用非中国传统乐曲来营造一种中国式浪漫空灵的氛围。(高考后回听感觉《黑梦》与《艳阳天》都非常顶。黑梦非常独特,有态度有力量,如梦中的,不是那种甜美,柔软,飘飘然的梦,是黑梦,实验性与音乐性并存。艳阳天的听感更加柔和自然,艳阳天里懒洋洋的意境。)(形容不出来了,以后想到了补上。)

左上:《黑梦》 右上:《艳阳天》 左下:《山河水》 右下:《雨吁》

    何勇的麒麟日记,俩版垃圾场都很猛。何勇的歌正如他在采访时说的,麒麟,没有一个固定的风格。声音里有力量。钟鼓楼,头上的包,还有幽灵,我比较喜欢。垃圾场振聋发聩。(有没有希望?)

下:《垃圾场》

    张楚是一个特殊的摇滚音乐人。他的词非常质朴动人。声音也像他的词。他更是一个诗人,气质与窦唯的高冷,何勇的猛,形成鲜明对比。2张专辑(其实前面还有一张,还没听惯),扎根于社会生活,默默展现批评与生命的力量。在台上唱歌也是喜欢安静站或坐着唱。我较为喜欢的是孤独的人是可耻的,姐姐,厕所和床,造飞机的工厂。

《孤独的人是可耻的》

《造飞机的工厂》

然后是伍佰。开始是把他当做回忆台湾老歌来听,因为他有一些非常经典流行的作品。之后由于乐夏的影响,发现伍佰还有一个IP是伍佰&China’s blue。是个乐队。于是开始翻伍佰的专辑。抛去前3专(《爱上别人是快乐的事》当时不知道,这个也好,爱情的尽头与浪人情歌当时不是很喜欢)。我从《树枝孤鸟》开始听,初听其实听不惯,最终还是像之前听工业金属一样,又或者处在闽语区,对这种语言有着天生的熟悉。借着这个劲,我将伍佰的所以专辑都听了,他即写出了许多流行经典,又有许多自己的巧妙构思,做过许多不同风格,骨子里是浓浓的台语摇滚。最喜欢的一定是钉子花那张专辑(个人认为是伍佰最好的专辑,充满乡土人文情怀)。

左:《树枝孤鸟》 右:《钉子花》

    再者就是万能青年旅店,草东没有派对。他们很火,想不知道都难。我认为现在中国的新乐队都受到或多或少的这俩个乐队的影响。专辑都很好。

    此外是在其他金属方面的探索,激流金属,工业金属,激流金属,力量金属,新金属,死亡金属(重量级),黑金属等。

    比较认真听的一个是Opeth(月亮之城)。第一次听到一首歌10分钟左右。而且一张专辑里还几首这样的歌。歌词与歌曲意境很匹配(据说歌词是主唱乱写的),编曲很有美感。可听性很强。主唱是个锐评哥。反正给我是大受震撼。前几张专辑都很不错,最喜欢《Damnation》和《Blackwater Park》。我的网名出于此,直接用他们的名字。

左:《Damnation》 右:《Blackwater Park》

   还有一个是Alcest,这个是之前刷百度了解到的乐队。不好定义风格,自赏黑,黑金属,盯鞋等,音乐听起来就像美好的小精灵穿梭于黯淡的森林之中,治愈,奇幻,优美,听不腻。每首歌我觉得都好听。我社交媒体的头像之前出于此,拿他们的照片。

1 Souvenirs d’un autre monde2  Écailles de lune3 Les voyages de l’âme
4 Shelter5 Kodama6 Spiritual Instinct

  最后,逐渐了解一些知名国外乐队以及他们的名曲。

    疫情期间,我做作业的时候被伍佰的《梦的河流》这张专辑里的一首歌,暴雨洗脑了。休息的时候我会坐在我家的窗边,阳光照进来,身上暖洋洋的,喜欢放橘子海的歌,让自己去到心中的那片海。

    那年乐队的夏天2如约而至。借着这阵风,我又接触了一波中国乐队,到高一为止,海朋森,蛙池,回春丹,刘森等,这段时间喜欢比较批评文艺网红的。

    高二的时候,主要是继承之前的听歌风格了。但是比较文艺复兴。

    重听beyond。再听beyond早期的专辑与三子时期的专辑。感觉许多东西都听明白了。最喜欢应该是《亚拉伯罕跳舞女郎》。

    再听窦唯,主要发现了《雨吁》这张专辑,词的虚化,意境的构造,给人一种中国风的感觉。还有《殃金咒》,长达40几分钟的死亡金属。

    再听刘森,把刘森的几个小号(小号和分身是真的多)都拿出来听。刘森给人一种县城文艺青年的感觉,有理想,有烟火。

    高三上学期,学习上比较抑郁,整个人也比较抑郁。这时候开始听起后朋。

    最开始听的是来自白俄罗斯的后朋,Molchat Doma。Судно (Борис Рыжий)(夜壶(鲍里斯.里日))确实哈人,机械的鼓机,冰冷的吉他,不带一点感情的演唱,高级黑暗的歌词,来自最后一个苏联诗人Борис Рыжий( 鲍里斯.里日)。在致郁方面只能说是太得劲了。在考差了的那个下午,回到家,面对稀稀拉拉的车流,小河也在慢慢流淌。要日落,于是天阴沉沉的。我靠在窗台上,透过由铁栏杆制成的防盗网里面看外面。插上耳机,循环播放这首歌。脑袋里面也止不住的胡思乱想。

(以上是错误的生活态度,别学。)

  回到Molchat Doma本身,这个乐队的专辑封面采样于在苏联控制或影响下的宏伟建筑。这些建筑体现了苏联独特的美学,野兽派风格。不禁令人遐想起曾经的那个红色巨人的强大壮观,而如今物是人非,一种悲伤之感油然而生。歌曲本身带有的致郁情绪,令人伤感。

1  С крыш наших домов(从我们的屋顶)                                封面是朝鲜平壤的柳京饭店,出于竞赛目的吸引外资建设的摩天大楼,曾有“世界最高空置建筑”的吉尼斯纪录。2  Этажи(地板)    封面是粗野主义的代表,1970年代, 捷克斯洛伐克的酒店Panorama3  Монумент(纪念碑)              封面是平壤建党纪念塔,浮雕“朝鲜人民一切胜利的组织者和向导者朝鲜劳动党万岁!”字样,塔身由象征朝鲜劳动党组成部分的工人、农民和知识分子攥紧的锤子、镰刀和毛笔组成。

   其他的俄式后朋,处在后苏联地区下,听起来也是伤感。编曲简单,不断重复,听多了确实也腻了。但是我不是很喜欢其他语种的后朋,只有俄式后朋才能听的到某种特殊的感觉。

    然而,后朋不应该只是网抑云。它更是一种对自我的反思,与朋克不同的一种内敛的形式。

    之后在某些后朋歌单,我接触了苏联摇滚教父Виктор Цой(维克多.崔)。他的乐队叫做Кино(电影)。他的音乐很独特,成长于苏联的地下环境,赶上了戈尔巴乔夫的错误改革,地下摇滚之声走上台前。歌曲中自省,向上的元素,深深感染了我。初听也是不太习惯,俄语太拗口了,但是后面反复去听几次,也就习惯了,他的音乐把我从一味的悲伤拽出来,并深刻理解后朋克。遗憾的是,1990年8月15日,他因一场意外的车祸去世。

左: Кино乐队 右:维克多.崔

    在高三寒假,我突然想听听老歌怀怀旧。听起罗大佑的经典歌曲,那是他的第一张专辑《之乎者也》(1982年,太厉害了)里的。于是饶有兴致开听,直接被 之乎者也 (这是专辑里的一首同名歌)深深折服了,之前初中在重金属听的最凶的时候也听过 之乎者也 。但是那时见识短浅,觉得这唱的是什么垃圾,没有重金属带劲。但这次听,却有一种沉闷的力量,所谓歌曲者,是否如此也。专辑内,一首乡愁四韵,一首错误,让我领悟到了不一样的东西。原来歌曲可以这样的丰富,诗意。鹿港小镇,听多少次还是一样的震撼。何为好,何为不好,何为故土,何为乡情,罗大佑的铜锣嗓,独特的嗓音十分契合了他的歌曲。我将他所以的专辑一一听过,每首歌都在贯彻他的理念,言之有物。我明白了,他为何被冠以教父之名,他的歌放在今天也不会过时。我喜欢的专辑是《之乎者也》,和《原乡》。《原乡》是罗大佑中国三部曲中最后一部曲(第一部《皇后大道东》,第二部《首都》),熟悉闽南话传递出多少代中国人不变的乡土之情。而且,罗大佑也深刻影响了我的听歌方向。摇滚不一定就是最好的,要多元广泛了解更多的音乐,作为一名中国人,要关注乡土人情,我们的根在那,而不在别的地方。

左:罗大佑 右:罗大佑年轻时

左:《之乎者也》 右:《原乡》

    然后就是西北歌王,王洛宾。作为一名老干部,他在西北,收集民歌,改编创作,在抗战时期与解放战争时期就辗转西部地区,历经沧桑几十载。初识王洛宾,是因为刘森翻唱了一首永隔一江水。而后在听罗大佑时,发现他的第二张专辑里翻唱了一首青春舞曲。于是专门去找关于他的专辑,网易云上能听的只有一张,均是由骆宾王收集或者创作,别人翻唱。里面有许多脍炙人口的歌曲,《马车夫之歌》,《青春舞曲》《在那遥远的地方》《掀起你的盖头来》,民歌是民族之声,声声不息。

  然后就开始听红歌。红歌荟萃,听了好多红歌。印象很深的是国际歌,东方红和大海航行靠舵手。我老家非常偏僻,但是那老一辈的人好多都会唱这几首(我所知道的)。我最喜欢的是映山红,邓玉华老师演唱的版本,从开始独唱到后面突然器乐声一下子响起来,气势磅礴,“血撒红旗哟旗更红”“革命鲜花哟代代红”这个歌词好,根据地的人民对于红军,中国共产党的期盼,敢于反抗国民党,地主的守旧势力,不怕流血,敢于牺牲的精神令人动容。在经典红歌里可以听出,人民是英雄的,感情是真挚的,所以感动。

对于西方摇滚,我开始认真听起The Beatles(披头士),The Rolling Stones(滚石),Bob Dylan(鲍勃.迪伦),Led Zeppelin(齐柏林飞艇),还有David Bowie(大卫.鲍伊),Iggy Pop(伊基波普)等等

然后,就开始沉迷德国的Kraftwerk(发电站乐队),目前最喜欢的乐队。由最开始的泡菜摇滚开始,成为电子乐的先驱。简单的音色,精彩的编排,令我神往。不像现在商业化电音与满是动次打次的土DJ,发电站的音乐比较纯粹。(可能是祖师爷的时代也没那么多乐器)。歌曲也非常前卫,处处透露着严谨德国人的态度。

专辑《Autobahn》(高速公路),模仿汽车上高速的场景,还有彗星划过的声音。特别是他们用电子乐器来模仿鸟叫,营造出东方山水的清幽之感。

专辑《Trans-Europe Express》,我习惯叫做欧洲特快。整张专辑行云流水,像是坐上高铁穿越欧洲。始发,运行,到站,十分巧妙。

专辑《The Man Machine》,the model比较出名。使人置身于未来都市,其中metropolis(大都会)个人最为喜欢,为此还特意去看了德国的同名电影,电影也不错。

专辑《Computer World》,走进电脑与计算的世界,1981年算是深刻预言了现在的社会发展。最爱computer love(旋律优美上头)。

专辑《Techno Pop》,个人最喜欢的专辑,非常现代成熟。

专辑《Tour De France》,为环法自行车赛做的专辑。听起来像是自己在环法,特别是自己骑自行车的时候。

顺带也了解了一下ymo(坂本龙一之前的乐队,比kraftwerk晚一点)。

    这个时候开始沉迷合成器了,之前的后朋,还有现在一些中国的乐队都较多运用合成器。比较喜欢的乐队是depeche mode(赶时髦)。很经典的合成器流行乐队。刚开始的合成器比较简易,也比较洗脑。

    之后开始回听工业金属。美国的内阁乐队,德国的kmfdm(记成昆明防盗门),都是工业金属先驱。之前听的工业基本都是德式工业,或多或少带点战车味道。

    高考结束后,又开始怀旧,找了许多老歌开始听,听齐豫,张雨生,齐秦,邓丽君,郑智化等(特别是王杰),也终于开始认真听周杰伦了。补齐之前听老歌的版图。

    在了解中国台湾乐坛的时候,再次发现了交工乐队。其实初三就知道了,当时没感觉。一个客家乐队。成立于1999年,台湾客家美浓镇土生土长的乐团,早期因为反美浓水库而受到重视,后来开始关注农民和农村议题,音乐形式也愈趋成熟。客家话虽然我听不懂,但是,土地和人民的语言是共通的。听《菊花夜行军》,非常感动。听菊花夜行军这个歌时,感觉土地之泪,农民之惨,人民之苦,有点不敢听,不忍心听,菊花大降价,菊农只能对着菊花偷偷梦想。听风神125的时候,也是泪目感动,哭出来了,不知道为什么。阿妈的声音深深刺在我心里。“成仔,要努力认真做,别人家如果开辆BMW(可能是某种拖拉机),我们就铁牛车勉强拖,凑合凑合一定会有高进的日子。”但是,初来城市打拼的我却狠狠的失败了,人生幻灭,只能回家乡。于是我骑着风神125(某种土摩托),“辞别这个哮喘的城市”,但是又愧对阿妈,不想让家乡的人知道我的失败。在这种矛盾下,加上主唱林生祥后面绝望近乎嘶吼的嗓音,更令我难绷。这首歌我听了会哭,因为歌里可能写的是自己吧。

左:《我等就来唱山歌》 右:《菊花夜行军》

    暑假快结束的时候,乐队的夏天第三季也开播了。之前很喜欢的乐队也上去了(橘子海比较可惜,看好二手玫瑰),还有给我到来惊喜的小众乐队,不过很可惜没有重型乐队参加。

    最后 评选一下我心目中的十大专辑。

第一,罗大佑的《之乎者也》
第二,窦唯《雨吁》        个人认为这个才是中国风
第三,Kraftwerk《techno pop》
第四,Kraftwerk《autobahn》
第五,Alcest《Kodama》
第六,罗大佑《原乡》
第七,交工乐队《菊花夜行军》
第八,Кино《Чёрный Альбом》(黑色专辑) 维克多崔的遗作。
第九,Opeth(月亮之城)的《Damnation》不一样的黑金属。
第十,伍佰的《钉子花》

还有几张专辑也是非常喜欢的。

鲍家街43号《鲍家街43号》                汪峰老师中国摇滚半壁江山
R.E.M.(快转眼球)《Murmur》      另类摇滚祖师爷,快转眼球的第一张专辑
林强的《向前走》                             林强不严谨的说法叫台湾窦唯,闽南语与摇滚结合的开创者,博客名字出自他的另一个专辑
Judas Priest(犹大圣徒)的《Painkiller》(感觉不是翻译成止痛药,我习惯叫超级杀手)                 重金属,非常猛
罗大佑的《青春舞曲-演唱会实况精华》                                                    最喜欢的现场专辑
Кино的《Последний герой》(最后的英雄)                                     Группа крови(血液型)据说俄罗斯人都会唱。很深刻